Выставки

Если вы провели первую половину августа не в Москве, то, вернувшись, можете смело отправиться в Пушкинский музей. На этой неделе в главном здании открылась выставка «Фабрицио Плесси. Вертикальные моря», приуроченная к десятилетию работы музея с медиаискусством. Проект позволит зрителям впервые увидеть произведение итальянского художника, одного из пионеров медиаарта. А в начале месяца запустили масштабный проект «Алмазная колесница. Буддийское искусство России» (0+). Его задумывала еще прошлый директор Елизавета Лихачева, а реализовали уже при нынешнем руководителе Екатерине Проничевой. Автор проекта «Я поведу тебя в музей» Наталия Крючкова считает «Алмазную колесницу» одной из лучших выставок в Пушкинском за последние годы.

Наталия Крючкова автор телеграм-канала «Я поведу тебя в музей» «Когда входишь в главный зал, у тебя сразу вырывается: «Вау!» Поражает масштаб. Представлено более 700 экспонатов: статуи, живописные произведения не только из коллекции Пушкинского музея, но и из коллекций региональных музеев, из Музея Востока, музеев Бурятии, Тывы и Калмыкии. Несмотря на то что тема довольно сложная и, наверное, немногие из нас знают что-то о буддизме глубоко, здесь она раскрывается очень увлекательно. Я думаю, что выставка будет интересна и взрослым, и детям. Конечно, советую идти с экскурсией. Еще на сайте Пушкинского музея вы можете найти глоссарий, который сделали к выставке: в нем есть определения самых разных терминов и имен, включая такие, как сабдак, абханга, авадана. Для меня, например, они звучат как какое-то волшебное заклинание, как интересные слова, значение которых хочется узнать. Выставка поражает воображение, и тут нужно отметить и архитектуру проекта, которую создала Анна Каменских. В свое время в музее проходила выставка произведений Древнего Египта, и она была такой же впечатляющей. Среди главных экспонатов — атлас тибетской медицины, единственная в мире столь полная копия тибетского оригинала. А еще мне бы хотелось отметить невероятные костюмы с вышивкой, декорированные бусинами».

Выставка «Алмазная колесница. Буддийское искусство России» в Пушкинском музее открыта до ноября.

Фестивали

В Царицыно на этой неделе открылся ежегодный Фестиваль исторических садов (0+). Помимо собственно ландшафтной экспозиции, будут мастер-классы, лекции, спектакли и музыкальные представления. Все объединено темой «Город-сад».

Юлия Семенова заведующая отделом развития и реализации проектов музея-заповедника «Царицыно» «В этом году в фестивале участвуют 17 садов, часть из них в партнерстве с разными институциями. Например, с Театром имени Ермоловой мы создаем сад под названием «Живой спектакль». Принимают участие как авторская группа ландшафтников, так и авторская группа от самого театра. Сад будет насыщен аудиоинсталляциями. Он представляет собой сценическое пространство, отсылающее нас к амфитеатру, это своеобразный спектакль-игра. Еще хочу рассказать про сад «Кольца роста». Все мы знаем, как выглядит срез растущего дерева — годовые кольца, которые показывают нам возраст этого дерева, те испытания, через которые оно прошло. Так и, собственно говоря, город, который разрастается сквозь века, имеет и лучевую структуру, и кольцевую (кольца Москвы) и созвучен этим законам природы. На этой метафоре будет выстроен весь сад. В центре композиции мы увидим инсталляцию с картой Москвы, по окружности растения, которые символизируют непрекращающийся рост нашего города. Из интересных решений — сад «Искусство улиц». Он посвящен освоению городского пространства художниками стрит-арта. Там можно увидеть, как заброшенные индустриальные районы города при участии художников становятся точкой притяжения в городе, своеобразным городским садом».

Фестиваль исторических садов проходит близ Царицынских оранжерей до 30 августа включительно.

Фото: пресс-служба Дома творчества «Переделкино»

В Доме творчества «Переделкино» в эти выходные фестиваль «Москва — Ленинград: нечто отличное» (16+). Художники, писатели, музыканты, историки, журналисты и культурные эксперты расскажут о неформальной культуре 1970-х. Будут мастер-классы по пошиву джинсов, прическам 1970-х, фотографии на пленочные фотоаппараты.

Подробнее о фестивале «Москва — Ленинград: нечто отличное» рассказал один из его организаторов Борис Куприянов.

Борис Куприянов сооснователь магазина «Фаланстер», замруководителя Дома творчества «Переделкино» «Вообще, 1970-е годы — это уникальное время. Если в 1960-е годы пишут очень по-советски, то в 1970-е годы рождаются такие произведения, как «Москва — Петушки», «Школа для дураков», которые полностью меняют язык и делают советскую литературу мировой. Неофициальная культура в каждом из этих двух городов, в Москве и в Ленинграде, развивается по-разному. Можно говорить об особом ленинградском и особом московском языке, и мы всегда хотели сделать большой фестиваль на два города. Мы делаем этот фестиваль вместе с фестивалем памяти Сергея Довлатова, ведь он тоже творил в 70-е годы. Будут люди, которые были участниками литературного процесса: Яков Гордин, Лев Лурье, Михаил Шейнкер. Мы многое услышим со слов очевидцев. Когда мы говорим о дефицитных книгах, то подразумеваем как раз 70-е: все помнят гигантские очереди в книжные магазины в это время. В рамках фестиваля также будут продаваться книжки, которые любили и читали в 70-е».

В эти выходные фестиваль «Москва — Ленинград: нечто отличное» пройдет в подмосковном Переделкине, а в следующие — в петербургской Новой Голландии.

Театр

На сцене Зеленого театра ВДНХ в субботу запланирован моноспектакль Данилы Козловского «Фрэнк» (18+). Это не премьера — она была весной 2025 года. Но впервые шоу пройдет на открытом воздухе и с участием оркестра. «Фрэнк» — личная история артиста, переплетенная с песнями Фрэнка Синатры. Своими впечатлениями от «Фрэнка» Данилы Козловского поделился театральный критик Георгий Цицишвили.

Данила Козловский в спектакле «Фрэнк». Фото: пресс-служба «Антракт»

Георгий Цицишвили театральный критик, автор телеграм-канала «Театральная вешалка» «Это яркое, личное, интимное шоу для меня больше, чем спектакль. Здесь интересно то, что артист, в принципе, может просто талантливо, с элементами мюзикла, театра, стендапа рассказать про свою жизнь. И если эта жизнь интересная и насыщенная, то это найдет отклик у зрителя, если не будет приукрашивания, лицемерия, ненужных фактов, если это будет театрализованная биография человека, который действительно заслужил своим трудом почет и уважение публики. Данила хорошо поет, очень хорош пластически, у него сильная драматическая школа Льва Додина. Не могу сказать, что я был в полном восторге, но мне это представление понравилось. Что даст этому проекту участие оркестра и открытый воздух на площадке Зеленого театра? Во-первых, больше простора: зал под открытым небом дает более широкое пространство, объем. Во-вторых, это позволит Даниле еще больше, еще класснее отыгрывать в том числе, кстати, для людей, которые сидят сзади. На мой взгляд, тем, кто покупает не самые дорогие билеты в Зеленом театре, будет удобнее, и приятнее, и понятнее для просмотра это шоу. Это станет еще больше концертом, чем спектаклем, оркестр всегда дает глубину. Живая музыка, прошу прощения за тавтологию, оживляет проект, оживляет тот продукт, который показывают со сцены. Я думаю, что это шоу будет еще больше на уровне эмоций воздействовать на публику».

В эту субботу Данила Козловский сыграет в спектакле «Фрэнк» в Зеленом театре ВДНХ в сопровождении оркестра.

Книги

«Дочка» издательства АСТ «Вилли Винки» выпускает официальное продолжение легендарного «Маленького принца» (6+). Книга с подзаголовком «Новые приключения» создавалась с разрешения наследников Антуана де Сент-Экзюпери. Ее написал наш современник, испанец Элой Морено. Его продолжение «Маленького принца» имеет успокаивающий эффект и вселяет надежду и оптимизм в тех, кто сейчас тревожится, считает Сергей Тишков из издательства АСТ.

Фото: АСТ

Сергей Тишков директор департамента детской и подростковой литературы издательства АСТ «Продолжение удалось сделать ничуть не хуже и немножечко даже осовременить вопросы, которые стояли перед Антуаном де Сент-Экзюпери в то время. Время было военное, тяжелое, автор много переживал, думал о своей жизни, вообще о жизни всей планеты. Вопросы, которые стояли перед Элоем Морено, писавшим продолжение «Маленького принца», ничуть не менее важные. Там про путешествие Маленького принца по планетам, на которых символически происходят разные ситуации, связанные с темами, тревожащими сегодня человечество. Это и экология, и дружба, и соцсети, и интернет, и некая обезличенность, отсутствие открытости и теплоты между людьми. Это все те вопросы, которые стоят очень остро для наших подростков, для детей, которым, в общем-то, и адресована эта книга, но они и весьма актуальны для взрослых. Главный герой у нас здесь узнаваемый, это Маленький принц, но есть и новые персонажи, которые в большей степени связаны с современными реалиями, с миром интернета и инфлюенсеров».

Книга «Маленький принц. Новые приключения» уже доступна в офлайн-магазинах и на маркетплейсах.