«Предпоказ»: главные фильмы кинофестиваля «Маяк»

Мой фаворит фестиваля «Маяк» — картина «Малика» (18+) — взяла Гран-при. Проект основан на реальной истории его сценариста. В центре — ингушская семья, которая обитает в Казахстане, — там большая диаспора ингушей. Девочка-подросток по имени Малика живет с мамой, родители в разводе.

Но мама снова собирается замуж, а значит, по исламским правилам Малика должна переехать к отцу. Она встает перед выбором: позволить матери быть счастливой или быть счастливой самой, живя с мамой. Это полнометражный дебют режиссера Натальи Уваровой.

Наталья Уварова режиссер «Для меня прежде всего это был проект-история не про какие-то традиционные, религиозные, национальные контексты, хотя их там хватает, безусловно. Для меня это был проект про людей, главным образом про ребенка. Именно поэтому детскую оптику я выбрала как основную. Возможно, в этом и есть секрет того, что к фильму, как я вижу, подключаются довольно быстро. Ведь здесь есть очень знакомые паттерны поведения и очень знакомые ситуации. Допустим, ситуация, когда ты маленький подсматриваешь за взрослыми, которые за стеклом что-то между собой решают, ругаются, и от них зависят твои дальнейшие будни как минимум, это все знакомая история, без разницы, какой ты национальности. Это просто человеческий момент, который, думаю, был в том или ином виде у большинства людей на планете. Независимое кино делать сложно, не важно, в Магадане ли ты или в Нью-Йорке».

Режиссеру во многом помогали сами актеры, например Марена Харсиева, сыгравшая в «Малике» роль мамы.

Марена Харсиева актриса «Наташа часто со мной советовалась, спрашивала, я ей объясняла, какие моменты правильные, какие нет, где лучше обойти то, что касается традиций и обычаев. В частности, я делала переводы ингушских фраз, которые есть у нас в фильме. То, что касается внешнего вида, одежды и в целом ментальности ингушей, что у нас дозволено, что у нас не дозволено — в этом плане мы с Наташей работали сообща. Наташа очень тактично, филигранно обходила острые моменты, дабы не задеть ничьи чувства. Важно было показать, что Малика выросла, что Малика поняла, что для нее счастье матери важнее собственного счастья. Здесь Малика совершает очень взрослый поступок, который для ребенка не свойственен. И мне кажется, именно этим становление и взросление Малики с экранов смотрится очень трепетно. И я думаю, что таких детей, как Малика, огромное количество, и, может быть, кто-то при просмотре фильма узнает и себя, или своего ребенка, или кого-то еще».

Когда «Малика» доберется до проката, неизвестно: фильм пока путешествует по фестивалям в разных странах. Плюс когда-то его должен показать Первый канал — это награда фестиваля «Маяк».

Сразу два приза у картины «Ваня» (18+) — за лучший сценарий и лучшую режиссуру. Это режиссерский и сценаристский дебют актрисы Клавдии Коршуновой. История про 12-летнего Ваню, живущего в небольшом поселке с мамой. Матери ставят смертельный диагноз, она пишет завещание и думает, с кем останется сын. А он отправляется на поиски своего отца, о котором ничего не знает. Ваню талантливо сыграл Ваня Агранович, сын Виктории Толстогановой и Алексея Аграновича. Роль мамы главного героя — у актрисы Анны Шевчук. Это супруга Юры Борисова. Впрочем, он тоже появляется в кадре в одной из второстепенных, но значимых ролей. А друга Вани, Федю, играет Саша Цыганов, сын Евгения Цыганова. Снимали в Ивановской области.

Клавдия Коршунова сценарист и режиссер фильма «Ваня» «Для меня очень важно пространство: земля-родина, потому что поиск опоры, и поиск отца, и отношения с матерью — это еще и отношения со своим родным пространством, своей родной землей, которую ты принимаешь или не принимаешь, которая иногда вызывает у тебя противоречивые чувства, но которую ты неизменно любишь, от которой зависишь и нуждаешься в ней, как в воздухе. Думаю, что это про поиск отца, про поиск какой-то опоры и про осознание того, что в конечном счете она находится внутри тебя и никогда тебя не покидает и не покинет. Мы долго искали кандидатов на роли мальчиков, Вани и Феди. Искали их везде. Это был открытый кастинг. Я пересмотрела просто невероятное количество всяких видео со всех городов, из дальних уголков страны. При этом я никогда не отрицала возможности найти где-то поблизости. Саша Цыганов вообще появился в проекте очень давно, потому что когда-то он помогал мне записывать тизер для питчинга в лаборатории «Ленфильм-дебют», а затем, когда мы питчинговали проект в министерстве культуры, у нас был такой тизер, ролик, и там звучал голос Саши Цыганова. Он тогда озвучивал Ваню, потому что он был юным и каким-то совсем другим. И когда мы начали кастинг, Саша был первым, кого я позвала. Я сразу поняла, что это уже близко никакой не Ваня, но я подумала, может, это Федя. А Ваню мы искали очень, очень долго и очень волнительно. Было страшно, просто жутко не найти. Я стала спрашивать у всех знакомых, «есть ли у вас дети, а сколько лет вашим детям, а могут ли ваши дети прислать мне видео?». И так появился Ваня Агранович».

Точной даты выхода в прокат у фильма «Ваня» пока нет. Когда-то в следующем году…

Приз за лучшую мужскую роль взял Петр Скворцов за выдающуюся работу в картине «Голем» (18+). Режиссер — Александр Котт. На первый взгляд это самый мрачный фильм фестиваля, который за почти два часа заставляет тебя испытать весь спектр очень сложных чувств. История времен Второй мировой. В деревню, где живут белорусы и евреи, приходят немцы. Евреев сразу убивают. Уцелела одна 18-летняя девушка (это роль Полины Гухман), ее прячет от немцев сосед, немой парень, которого все травят. Его играет Петр Скворцов.

Петр Скворцов актер «Я играл, по сути, «кусок глины», который в результате этого пути, полного ошибок, неточностей и страшных вещей, приближается к тому, чтобы из куска глины стать человеком благодаря любви. Было непросто, но это только помогало. Когда ты залезаешь в ледяную речку, это так бодрит. Что мешало? У меня глаз в какой-то момент сильно заболел, вот это мешало. Но, с другой стороны, я сейчас посмотрел кино, а он выглядит так, как будто бы все окей. Самое трудное — это не думать. Но когда начинает получаться не думать, то все легко идет».

Фильм «Голем» выйдет в прокат зимой.

Награду за лучшую женскую роль получила 24-летняя Вера Енгалычева. Вообще в программе «Маяка» было сразу пять фильмов с ее участием. Но приз за работу в картине «Видеопрокат» (18+). На мой взгляд, это самый безбашенный конкурсный фильм. По сюжету одинокий девятиклассник Рома и старшеклассница-оторва Полина пытаются разгадать тайну кассеты, взятой в местном прокате. Режиссер — 26-летний Никита Троценко, выпускник мастерской Сергея Соловьева во ВГИКе и сын миллиардера Романа Троценко.

Никита Троценко режиссер «Мы в детстве жили с родителями на Фрунзенской, и у нас на первом этаже дома был видеопрокат. Собственно, он и послужил эстетическим и смысловым вдохновением для нашего фильма, потому что в 2004 году мы регулярно с папой брали там кассеты, и в какой-то момент папа обнаружил, что у меня стоит коробка с кассетами, которые я почему-то не возвращаю. Ну, понятно, что я их украл, я ребенок, мне было жалко их отдавать, поэтому они у меня лежали в коробочке, и папа сказал: «Сыночек, ты не вор, их нужно вернуть». Мы взяли коробочку, я плакал, просил папу не возвращать, но мы спустились на первый этаж, и когда подошли к видеопрокату, увидели, что он закрылся. И снаружи стояли коробки, стояли кассиры расстроенные, и они нам дали несколько бесплатных коробочек с кассетами, которые до сих пор у меня лежат дома. Цель у нас была простая — снять кино для зумеров, чтобы ребята нашего возраста и младше посмотрели кино и чтобы они не чувствовали себя одиноко, чтобы они знали, что кому-то интересно разговаривать и снимать на темы, которые интересны им. Мы очень хотим выйти именно в кинопрокат. Для нас это суперважно, потому что в этом наша философия — философия кассет VHS-аналога, ведь кинотеатр, по сути, — это последнее пристанище для зумеров, помимо, наверное, каких-нибудь музыкальных фестивалей. Мне кажется, очень важно ходить в кино и не залипать дома. Это один из немногих объединяющих факторов».

У «Видеопроката» пока нет прокатчика, а следовательно, и даты релиза.

Лучшим дебютантом на «Маяке» назвали режиссера Тиму Анисимова, это ученик Алексея Учителя. Его картина «Было не было» (18+) — тоже история про отцов и детей. Рассказ про девушку Киру, которая отправляется на поиски папы на Кольский полуостров. Помогает ей встреченный в пути парень Петя. Тема отца так и остается нераскрытой: был ли он или не был? Получилась снежная сказка, снятая в реальной экспедиции. Главную роль сыграла (снова) Вера Енгалычева.

Вера Енгалычева актриса «Наверное, каждый человек в той или иной степени всегда ищет себя, но, наверное, моя героиня ищет прежде всего банально счастье, хочет быть счастливой, просто не знает как, пытается почувствовать, кто это счастье ей приблизит. Я никогда до этого не была ни в каких зимних экспедициях, но сниматься в таких сложных условиях мне понравилось: до чего-то мы добирались на снежных скутерах, до чего-то на лодках с воздушной подушкой. Где-то меня волокли на ледянке через сосны, потому что мы снимали на кладбище, которое постепенно затапливается, и к нему можно было подобраться только с одной стороны. А уже начал трескаться лед, к кладбищу нельзя было подобраться по льду, как изначально планировалось. На каких-то сменах с нами дежурили охотники, с оружием стояли вокруг наших локаций, чтобы нас не съел медведь. Там было столько всего необычного, столько было необычных классных собак, людей. Все, что нас окружало, мы пытались максимально поместить в фильм. Он не был бы таким, если бы мы это снимали где-то в Подмосковье или в каком-нибудь павильоне».

Фильм «Было не было» выходит в прокат 19 ноября.

За лучшую операторскую работу наградили фильм «Падает снег» (18+). Очевидный референс — «Двойная жизнь Вероники». Только действие происходит в Париже и в Петербурге. Фильм сняла актриса Евгения Громова, это ее режиссерский дебют. Оператор, получивший тот самый приз, — муж Громовой Тимофей Лобов. Режиссер говорит, что кино очень личное. Это фильм про выбор, попытка представить, как жизнь одной и той же девушки могла бы сложиться, если бы не несколько «но». Я спросила у Евгении, какие темы важны для ее лирической героини.

Евгения Громова актриса, режиссер «Уход отца из семьи, должна ли пара оставаться вместе, даже если им кажется, что брак изжил себя, тема выбора пути, куда идти, куда ехать, с кем остаться, а с кем нет, — эти темы волнуют всех. И я бы хотела, чтобы вопросы, которые поднимаются в фильме, откликались зрителю. У нас было очень мало смен в Париже. Успех был в том, что мы заранее все продумали, посчитали, и наш продакшен просто работал как часы. У нас не было и лишних трат, и лишних нервов, поэтому никаких проблем не возникло, к счастью, и мы можем теперь наблюдать Париж с экрана в российском кино. Мне кажется, сегодня это важно. Это как такая приоткрытая форточка, скажем так. Снимали мы в прошлом году. В Париже было очень просто договориться с людьми, поскольку все понимают, что такое авторское кино. Париж — это город кино, и все радушно нас принимали, пускали в свои помещения. Массовка была, грубо говоря, живая. Это как раз сложно организовать здесь, в Петербурге. В этом, наверное, главное отличие».

Фильм «Падает снег» выйдет в прокат 21 января.