Насколько сложно организовать культурный международный проект в 2026 году? Насколько вообще российское искусство сегодня востребовано на Западе в период культурных отмен и геополитического противостояния? Об этом Бизнес ФМ рассказал заместитель губернатора Нижегородской области Олег Беркович
Олег Беркович. Фото: Александр Гордеев/пресс-служба
В Париже продолжается выставка современного искусства из России. Речь о проекте «Системная сборка», который представлен независимыми художниками из Нижнего Новгорода. Выставка проходит в Российском духовно-культурном православном центре. Одним из ее организаторов выступает правительство Нижегородской области.
Бизнес ФМ поговорила с организатором выставки — заместителем губернатора региона Олегом Берковичем.
Обсуждаем сегодня культурно-вывозную тему. В Париже в эти дни продолжается передвижная выставка современного российского искусства. Это проект под названием «Системная сборка. Нижний Новгород». Мы говорим с одним из организаторов выставки, заместителем губернатора, ранее министром культуры Нижегородской области Олегом Берковичем о том, насколько такой международный проект стал вообще возможным в 2026 году. Мы рассказывали в эфире Бизнес ФМ о выставке буквально накануне ее открытия. Связывались с жителями Парижа, которые живут там много лет и которые следят за городской повесткой. Мнения услышали разные. Одни говорили, что Российский духовно-культурный православный центр, в котором проходит выставка, в принципе, это место для города не знаковое, его нельзя назвать задающим тренды. А другие говорили, что, когда подобные национальные выставки приезжают, например, из США, массовые многотиражные СМИ обязательно публикуют анонсы, люди туда идут, на эти выставки. На российскую же выставку, специально пролистали, не было анонсов. Третье, что мы слышали, это удивление, смешанное с восторгом, выставка российских концептуалистов в Париже по нынешним временам априори прорыв. Какое из этих мнений, по-вашему, наиболее полно отражает происходящее?
Олег Беркович: Никакой поддержки со стороны французских СМИ мы не ждали и не ждем. Ждать-то особо нечего. То, что мы привозим концептуальное искусство из России, мы привозим не антироссийское искусство, мы привозим прекрасное концептуальное искусство из Нижнего Новгорода замечательных художников. Да, у нас в топ-50 молодых художников из России одна шестая из списка — это нижегородцы. Двое из них первое-второе место вообще в этом списке. И современное искусство развивается в Нижнем хорошо, поэтому подумали, что с этим нужно поделиться с миром. Что касается самой площадки, Русский центр на набережной Жак-Ширака, на набережной Бранли, он работает уже не первый год. Это уважаемая площадка. Это площадка, которая должна показывать и показывает русское искусство и русскую культуру. Этим замечательным совпадением интересов и воспользовались. Но это не Гранд-Пале, безусловно, или еще что-нибудь, но это другого типа площадка. К ней надо подходить несколько другими мерками. И надо понимать, что мы сейчас в Европе действуем такими полуподпольными методами на самом деле. Поэтому то, что выставка состоялась, это правда уже большое достижение.
Зачем это нужно делать и нужно ли делать с учетом недружественного настроя правительств?
Олег Беркович: Мое мнение как человека, который отвечает за развитие культуры, однозначно да, потому что с Европой воевали мы не раз и не раз потом мирились. Отношения с людьми надо поддерживать, их надо развивать. И в Европе большое количество людей, которые симпатизируют русской культуре, которые симпатизируют России, с которыми, на самом деле, нельзя терять этот контакт. Потому что мы, как ни крути, все равно часть одной большой цивилизации, и у нас еще впереди много возможностей для сотрудничества. Другое дело, что сейчас там политический момент, политические режимы в Европе, конечно, они на это не настроены. Но и это пройдет. Там живет много русских людей, которые уехали строить карьеру, как-то развиваться. Они для нас тоже важны. Мы считаем правильным, чтобы они поддерживали какой-то контакт с Родиной, чтобы они не теряли культуру, чтобы их дети, которые родились уже во Франции или в других странах, знакомились с современной русской культурой. Это нормальный процесс.
Есть ли какая-то статистика по посещаемости?
Олег Беркович: Уже прошло 10 дней выставки. Счет пока идет на сотни, пока до тысячи не дошли, но выставка потихонечку раскручивается. Мы видим много публикаций, пока в первую очередь в российских СМИ и в российских культурных телеграм-каналах. Это, в свою очередь, помогает узнавать тем русским, которые живут во Франции, они начинают приводить друзей. Мы, знаете, как-то с помощью сарафанного радио просим друзей, друзей друзей, всех тех, кто едет в Париж, сюда приводить своих русских и иностранных знакомых и друзей. В основном рассчитываем на то, что к концу октября будет больше посетителей, потому что в двадцатых числах октября открывается Арт-Базель, огромная ярмарка современного искусства. И мы будем к этому моменту стараться продвигать выставку получше.
Как ни крути, выставка концептуалистского искусства, которая никаким углом не соприкасается с державностью или, как говорят, скрепностью. У вас было понимание востребованности именно такого искусства у европейского обывателя?
Олег Беркович: Ну, во-первых, Париж сейчас — это мировой центр современного искусства. И все-таки основа современного искусства, она концептуалистская. Во-вторых, концептуалистская выставка не противоречит нашим традиционным духовно-нравственным ценностям. Просто язык, с помощью которого мы общаемся с миром. Какие-то работы отсылают к религиозным мотивам, какие-то работы рефлексируют. Огромная работа Андрея Оленева, которая стоит в фойе, наверное, что-то близкое к алтарю, она рефлексирует нашу историю, и это совершенно не противоречащие друг другу вещи. Другое дело, что интересное миру современное искусство выглядит вот так. И наши художники продаются же не только в России. И наши нижегородские художники продаются и в Нью-Йорке, и в Лондоне. Тот же Владимир Чернышев успешно продается в Лондонской галерее. Они работают на том языке, на котором сейчас говорит мир. Именно поэтому мы привезли самое актуальное нижегородское искусство в Париж.
Сама выставка передвижная была уже в нескольких российских городах, и, как я понимаю, даже для кураторов выставки внезапно перешагнула государственные границы. Поневоле возникает вопрос: что с музеями и культурными пространствами в самом Нижнем Новгороде? У вас сейчас в этом смысле оазис?
Олег Беркович: Наверное, нас называют сейчас одним из главных российских культурных центров. Нам это приятно, но, конечно, двигают в первую очередь музей как большие культурные институты. Это и Центр современного искусства «Арсенал», филиал Пушкинского музея, который находится в Кремле. Это и Нижегородский государственный художественный музей, который несколько лет назад был признан лучшим музеем страны по версии The Art Newspaper. Наша главная премия в этом деле. Опять же, посещаемость, которая растет каждый год у наших музеев и показывает их актуальность. Ну и, конечно, такие большие мероприятия, как Биеннале экологического искусства, в прошлом году проходившая в Нижнем, 110 художников, 35 стран. Из этих художников 15 в этом году участвуют в Венецианской биеннале, в разных международных павильонах. 170 тысяч человек посетило их. Огромный фестиваль медиаискусства, который проходит в Нижнем Новгороде, это фестиваль Intervals, который посещает больше полумиллиона человек за четыре дня его прохождения. Это единственный в России фестиваль, который смог преодолеть западную культурную блокаду. Потому что ни в классической музыке, ни в электронной музыке, ни в театре первые имена мировые в Россию сейчас не приезжают. А в медиаискусстве приезжают. Те же самые, кто выступают в Леоне, в Праге, в Рияде, в Штатах, в Японии, — все те самые мировые звезды медиаискусства, они каждый год приезжают в Нижний Новгород на фестиваль Intervals. В следующем году им будет 10 лет. Мы сделали осознанную ставку на современные виды искусства, потому что это не противоречит классическому музейному делу. Если вы посещаете или видели наши выставки, мы работаем с самым широким профилем тем. Например, сейчас в художественном музее еще будет полтора месяца стоять выставка, посвященная храмовой деревянной скульптуре в Нижегородской области. Мы в течение нескольких лет по крупицам собирали больше ста скульптур. 40 из них отреставрировали в мастерских Грабаря, фактически спасли их. Сейчас показываем прямо как целую школу, которая, на самом деле, очень сильно отличается от пермских, которая всем известна. Это особенная нижегородская храмовая скульптура, которая очень близка там к европейскому барокко. Мы в этом смысле стараемся быть разнонаправленными, потому что нельзя себя сужать до одной конкретной темы. Но фокус на культуру у региона сделан осознанно, потому что культура помогает развивать все остальное.
Вы олицетворяете собой тип такого молодого, прогрессивного министра культуры региона. Вспоминается сразу пример Сергея Капкова, департамента культуры Москвы, который был очень популярным в городе. Вы как бывший москвич помните, конечно... Но то было 15 лет назад. Сейчас в этом смысле времена изменились. Насколько вам уютно? Не ощущаете ли вы себя таким чужеродным элементом?
Олег Беркович: Мне кажется, в Нижнем, если бы я себя ощущал чужеродным элементом в правительстве, наверное, я бы давно уже не работал. У нас вся команда молодая, прогрессивная, потому что губернатор собрал таких людей вокруг себя. Получилось все очень гармонично, потому что команда стабильная и собиралась давно, и она давно вместе. Я все еще внутренне сочувствую молодым руководителям, хотя на самом деле уже скоро 40, тут уже какие молодые руководители. Не боимся делать ставку на молодых. У нас, например, в Нижегородском театре оперы и балета средний возраст оркестра — 25 лет. Это очень юные музыканты, если смотреть на академическую музыку, но при этом они заряженные, у них горят глаза, с удовольствием развиваются в своей сфере, им не скучно, они еще горят. На это горение ездят отдельные культурные электрички на премьеры в театр. На премьеры «Буревестники» полные. Вообще, они, в принципе, по выходным-то хорошо заполняются, ближе к выходным. Но это на премьеры и в театр, на открытие выставок — это уже полноценное явление.
